CURSO AVANZADO DE ACUARELA CREATIVA

Aprende a combinar luz, agua y color para crear acuarelas originales, frescas y vibrantes

La acuarela ofrece estupendos recursos expresivos para ayudarte a interpretar cualquier tema de formas muy variadas. Jugando con tu personalidad, gustos, técnica y capacidad de “negociación con el agua”, conseguirás obras sutiles y delicadas o potentes y de gran impacto visual.

Con este curso queremos que aprendas a dialogar con esta técnica, a jugar con su imprevisibilidad, transparencia, luminosidad y fluidez para pintar obras frescas y seguras que te sorprenderán.

Con este curso aprenderás:

• A desarrollar un estilo y lenguaje propio en acuarela.
• Encontrar tu camino, medios y temas predilectos.
• Descubrir herramientas que potenciarán tu creatividad en la acuarela.
• Técnicas avanzadas de acuarela que mejorarán tu expresividad.

Este curso te interesa si:

• Ya has tenido contacto o formación previa en acuarela y deseas aprender técnicas y recursos expresivos nuevos.
• Quieres encontrar tu propio camino creativo con el acompañamiento de un experto.
• Te interesa la acuarela en general, aunque aún no tienes mucha experiencia.

¿Cómo se realiza la clase?

El curso es 100% práctico. Durante el mismo tendrás numerosas demostraciones en directo para comprender las distintas técnicas. Además, realizarás prácticas dirigidas que consistirán en la ejecución de acuarelas sobre temas sugeridos por el profesor, o temas propios propuestos por cada alumno.

Verás el paisaje natural, el urbano arquitectónico, la naturaleza muerta, la figura humana y el rostro. Descubrirás y practicarás las particularidades de cada tema para adquirir seguridad y soltura. Como resultado crearás una serie de acuarelas a lo largo del curso, de las cuales podrás hacer una selección para ser mostradas en la exposición final.

PROFESOR

Randjel Spasic

Profesor de “Dibujo y Pintura”, “Dibujo Realista de la Figura Humana” y “Acuarela”

Arquitecto egresado de la Universidad Central de Venezuela, con estudios de posgrado en conservación del Patrimonio en la misma universidad. Estudió pintura en el Museo Tesari Rizzo bajo la guía de la artista hiperrealista Patrizia Rizzo. También ha realizado cursos de pintura al aire libre con Paco Segovia y Antonio Serrato, y de pintura Alla Prima con Luis Pla. Especialista en acuarela y paisaje urbano..

Instagram: @randjelspasic

PROGRAMA DEL CURSO

Durante el taller se abordarán las diversas técnicas de la acuarela tales como húmedo sobre húmedo, húmedo sobre seco, apertura de claros, reservas, salpicados y pincel seco entre otras.

Primer trimestre:

• Nivelación de conocimientos técnicos: se repasarán aspectos básicos de la técnica como húmedo sobre húmedo, húmedo sobre seco, apertura de claros, reservas, pincel seco y recursos especiales. Pondremos en práctica la teoría del color a través de mezclas de colores.
• Paisajes naturales: veremos principios de composición como peso, balance, encuadre, puntos focales, concentrándonos en la organización de grandes formas y los valores tonales, buscando crear paisajes de calidad pictórica, trascendiendo la simple copia de la referencia.
• Temas: paisajes boscosos, cielos, paisajes con agua, paisajes de interior, montañas, paisajes nevados, praderas y caminos.
• Perspectiva atmosférica: trabajaremos conceptos de perspectiva para enfatizar la ilusión de profundidad.
• Paisaje urbano: perspectiva lineal, escala, proyección de sombras y reflejos. Abordaremos temas como edificaciones rurales y urbanas, calles, avenidas, monumentos e hitos. Veremos también cómo incorporar la figura al paisaje.

Segundo trimestre

• Bodegón y naturalezas muertas: aplicaremos los conocimientos impartidos durante el primer trimestre, pero aplicados a las particularidades específicas de los bodegones y las naturalezas muertas.

Practicaremos la representación de flores, frutas, telas , objetos, cristales y metales entre otros.

Tercer trimestre

• Figura humana: Aprenderemos a representar figuras humanas, tanto vestidas como desnudas, bien sea como tema aislado o bien como elemento integrado a un entorno, es decir, dentro de un espacio natural, arquitectónico o urbano. En entorno laboral o realizando actividades específicas. Aplicaremos diversas técnicas para sugerir el reposo o el movimiento.
• Rostros: trabajaremos rostros variados y aplicaremos en ellos las diferentes técnicas de la acuarela bien superponiendo veladuras transparentes en seco o bien trabajando en húmedo fundiendo para conseguir transiciones suaves. Trabajaremos principalmente la conjunción entre precisión y soltura que exige el tema.

Curso complementario:

Este curso complementa el “Curso de Acuarela” que parte de un nivel de iniciación y también se imparte en Gaia. Puedes realizar primero uno y luego otro o realizar los dos a la vez. Juntos forman la “Maestría en Acuarela” de Gaia.

CONDICIONES DEL CURSO